我在岸边拉巴赫 “观众在湖上荡漾” 这才是最杭州的音乐节

“我们将努力把杭州国际音乐节打造成举世瞩目的城市音乐节，并成为杭州对外文化交流的又一张‘金名片’。不过在前行的路上，我们必须思考，每一年的杭州国际音乐节能给杭州留下什么？它的与众不同又在哪里？”在艺术总顾问余隆的倡议和发动下，2018杭州国际音乐节研讨会应运而生。

昨天上午，2018杭州国际音乐节研讨会在天元大厦举行。中共杭州市委宣传部、杭州文化广播电视集团、杭州爱乐乐团、杭州大剧院等相关部门领导，上海夏季音乐节、广东国际青年音乐周等国内知名音乐节（周）代表和音乐界专家学者出席研讨会，共同聚焦并探讨杭州国际音乐节的发展定位和未来前景。

杭州国际音乐节应该走进城市山水

去年夏天，2017杭州国际音乐节横空出世。这场长达21天的高雅艺术狂欢，像投下了一枚重磅“炸弹”，令全城沸腾，反响空前。中央电视台录播其中四场演出的网络点击量，就超过了2亿次。在短短一年多的时间里，杭州国际音乐节从无到有，它的成长与所取得的艺术成就、社会影响力迅速增长，这片土壤已经生机勃勃，充满了新能量和创造力。

余隆提出，杭州国际音乐节高速进入正轨，并形成了一定的规模，而眼下的关键在于探索音乐节的定位取向，前提是找准城市的个性和腔调。“任何一个城市音乐节都是无法完全复制的，因为国家与国家之间，城市与城市之间，存在很大的差异性。”

戏法人人会变，各有巧妙不同，而创新的理念是一脉相承的。“首届北京国际音乐节时，我们在恭王府庭院里举行了一场琵琶古曲《十面埋伏》的民乐演出，十位演奏者分别坐在庭院中的不同角落，音乐响起有一种金戈铁马之势。”余隆指出，杭州国际音乐节也应该借用环境来实现创新。

男高音歌唱家张建一回忆，第三届上海夏季音乐节的时候，正好遭遇台风“海葵”的侵袭。“我们并没有取消演出，而是通过电台‘举办了’一场江河湖海‘中华美声之夜’音乐会。艺术家的歌声随着电波和互联网飞向千家万户，没想到收听人数达到七八万。”

“除此之外，2400个蝈蝈笼子、40只真蝈蝈做成的‘夏音’装置成了魔都网红打卡新地标，乒乓球桌、打击乐独奏和弦乐组成一台交响音乐会也成为业内热议的表现形式。”上海交响乐团团长周平介绍，做古典有新意、做跨界有趣味是上海夏季音乐节的主题词。“在创造全新音乐体验的过程中，来实现音乐的推广和普及。”

“瑞士韦尔比耶可以在山谷里办音乐节，杭州国际音乐节为什么不能走进城市的山水呢？”大提琴演奏家王健灵光一闪，继续说道，“想象一下，我在岸上拉巴赫，观众在湖上荡漾，这才是最杭州的音乐节呀！”

“我设想中的杭州国际音乐节也是这样，应该更精致一些，更诗意一些。”杭州国际音乐节音乐总监杨洋认为，一个大而全的音乐节往往很容易缺少鲜明的灵魂，迷失与城市本身的关系。“如何激活杭州国际音乐节的灵魂和性格，是眼下一个亟待探索的重要议题。”

当下需要作品，未来需要音乐家

2018

杭州国际音乐节

要说一个城市音乐节给人留下印象最深的是什么，不一定是大牌音乐家的到来，而在于体验，以及向社会生活的延伸。

杭州爱乐乐团团长邓京山介绍，杭州国际音乐节将向全球征集委约作品，让这些作品成为未来音乐节的一张张标签。“不仅要在国内叫得响、传得开，还要在世界上打造口碑，形成影响。”

2018杭州国际音乐节开幕音乐会上，由杭州爱乐乐团委约杭州籍作曲家、第60届格莱美奖提名奖获得者周天创作的大提琴协奏曲《水袖》揭开了神秘的面纱。10月24日，由北京国际音乐节、杭州爱乐乐团、纽约爱乐乐团联合委约作品的大提琴、琵琶二重奏协奏曲《逍遥游》将在杭州首演，由华人大提琴家马友友担任独奏。

余隆表示，委约作品的重要性是不言而喻的。“我们现在演奏的大多是100多年前的经典作品，但100年之后，我们的后人还会弹奏这些吗？没有留下璀璨的文化就是历史的断层。到那个时候，当人们谈论起21世纪，不会记得中国首富曾是来自杭州的马云，而会记得杭州爱乐乐团和他们演奏的委约作品。”

“同时，对于一个城市音乐节而言，还需要年轻的力量，他们是未来的希望。”广州交响乐团团长陈擎介绍，广东国际青年音乐周是一个集聚教育、演出、文化交流的综合性平台，最大的亮点在于每年会组建一支由35岁以下青年音乐家组成的YMCG交响乐团，从中国辐射到亚欧。马友友和他的音乐家组成了导师团队，亲自授课。“我们为青年音乐家打开了一扇窗户，让阳光和雨露透进来。而且音乐之外，我认为对于今天的年轻人来说，想象力和创造力更加重要。”

同样的事，杭州国际音乐节和上海夏季音乐节也在做，前者的大师班和音乐讲堂，后者的“小作曲家工作坊”，都致力于青年音乐家的挖掘和培养。

未来的音乐力量是一个城市音乐节送给城市最好的礼物。让杭州听见世界的声音，让世界听见杭州的声音，正在发生。