今年5月2日上演《盘妻索妻》时，剧院座无虚席。

1970年，23岁的叶鑫根下放到“杭州阀门厂”，当时和他一起的，还有十几位艺校毕业的越剧演员。这些演员利用业余时间排练越剧，在厂区和厂矿演出，其中有部剧叫《红松站》，这是叶鑫根第一次接触越剧。他至今还记得当时看到越剧时的触动，“沉闷的文化生活有了一丝春天的萌动。”从此，叶鑫根成了一个戏迷。

如今已经从浙江体育职业技术学院退休的叶鑫根，也是浙江胜利剧院成长的见证人，他说：“胜利剧院的成长史，堪称一部浙江现代戏曲艺术和演出场馆演变的兴衰史，是80年来杭城梨园近史的孤证，它为杭城百姓的文化生活作出突出贡献。特别是2010年开始的‘周末戏剧金舞台’，为人民群众的精神文化需求提供了大舞台。”

叶鑫根的本职工作是搞体育的，他拿体育来打比方，“抓戏剧若有抓足球的精神，从娃娃抓起，从年轻人抓起，那么中国传统戏剧也一定会人才辈出，根深叶茂。”

胜利剧院的总经理沈振天对此很认同，“传承戏曲，必须从根上抓起，让更多年轻人爱上这门古老的艺术。”2010年，胜利剧院推出的“周末戏剧金舞台”文化惠民演出项目，集结优秀的剧团和优秀的剧目，以低票价、高质量的演出，把观众拉回剧院。

今年上半年，浙江小百花越剧院带来的《西厢记》《胭脂》，场场爆满；苏州昆剧院演绎的白先勇版《牡丹亭》，更是一票难求，而且三分之一都是年轻观众。这些都大大出乎沈振天的意料，同时也令他坚信：“好的戏，好的剧目，还是有观众的。”

除了专业剧团，“金舞台”也成了普通戏迷的平台。以往只能在西湖边、社区公园或街道活动室清唱交流的票友，终于有机会化上妆、穿上戏服走上专业舞台。为了上“金舞台”，杭州青年越迷剧社复排了三个小时的大戏《红楼梦》，剧社成员葛临镫说：“对于一个完全没有经过专业训练、没有经费来源的业余剧社来说，要排演这样一台人物繁多、舞美复杂的越剧经典大戏，难度之大，可想而知。”可当站在舞台表演的那一刻，一切都值得。

“金舞台”一直提倡“同学带同学，邻居带邻居，家长带子女”，所以当戏迷上台时，底下往往有几十个亲戚和朋友过来捧场，而且很多都是从来不看戏的观众，但是在那一刻，他们马上变身为铁杆粉丝。

从普通观众，到戏迷票友，再到专业剧团，沈振天认为三者之间是相辅相成的，传承戏曲，要先培育观众，“戏迷只有走上舞台之后，才会知道，如何当一个合格的观众。原来他们可能不了解，舞台上走步到底有多难走，练过以后就知道了。回过头来，他们再去看戏的时候，就不仅是看热闹了，还能看出一点门道。”