人物名片

周文清，1940年10月生于浙江省湖州市双林镇，国家一级美术师。1967年毕业于中国美术学院雕塑系。曾任杭州市美术家协会常务副主席兼秘书长；杭州市书法家协会主席兼杭州画院副院长。现任杭州市书法家协会名誉主席。

擅长书法、中国画和雕塑，追求并探索中国现代书画艺术的创新和发展。曾于1983年在杭州书画社举办过第一个个人创意性书画展，1992年在浙江展览馆举办了《周文清现代书法研讨展》。1989年开始参加美国、加拿大、新加坡、日本、韩国、北京、上海、中国台湾、广州、深圳等国内外书画作品展，并多次获奖和专题介绍。被国际中华文化艺术大百科全书编委会等16个世界上有杰出影响的艺术团体共同评审为“世界书画艺术名人”称号。

5月19日，“归去来兮”周文清艺术展在湖州市双林镇费新我艺术馆展出。作为离别家乡50余载后的回乡汇报展，此次展览共展出周文清书画作品70余件。

一笔一画

展现对故乡双林的思念

东栅长板桥堍的短巷里，深藏着梦里水乡的意境。湖州市双林镇，自带“天人合一”的独特韵味，使这座江南水乡古镇始终散发着原汁原味的生活气息。1940年，周文清出生于此。与生俱来的天赋及对美术的兴趣，青少年时期的他美术成绩一直名列前茅。凭着两本美术书和一尊石膏像，1961年，20岁的周文清考上中国美术学院（原浙江美术学院）雕塑系，作为湖州地区唯一一位新生离开家乡到杭州求学。

雕塑系6年的学习生涯，周文清练就了扎实的美术造型基础，也为之后的艺术创作提供特有的认识角度和审美视野。1967年毕业后，周文清留在杭州工作，期间回家的日子屈指可数。如今，每每谈起自己的家乡双林，周文清总是滔滔不绝。“双林是我的根。我向往着与家乡有更多的接触，也希望通过书画展和当地的书画爱好者有更好的交流。”

展览展出的绘画作品灵感来自其20年的家乡生活。在周文清看来，水乡的灵气使得他善于突破传统、用时代的审美形式来表现传统题材。因此，像是《蚕花娘子》《吃住行》等国画作品，无不诠释着双林的地域和人文面貌。

传统笔墨

加以创新精神诠释独特韵味

多年来，周文清一直秉承“师古而不拘于泥古”“不作笨子孙”的创作理念，几十年如一日的勤耕不辍，成功开辟出一条诠释现代书法的新道路。工作期间，周文清接触到许多书画大家、前辈，并常常向他们请教学习，不断提升自己的美术理论基础和创作品位。

“笔墨线条在变形、交叠、结构时，如何符合传统规律汉字结构？”对于中国传统书法的现代性表达，在不断探索的同时，他有着自己的见解和看法：文字的适当变形，墨色的浓淡干湿、线条的疏密紧凑……都是周文清一直坚持的创作原则和态度。

展出的书法作品中，包含真草隶篆等不同风格，无论小品或尺八巨制都有着无穷变化的飞动之势。其以法度著称的传统书法艺术中独抒胸臆，将书法与生命的激情幻化如鲲鹏般畅游宇宙，带着传统的笔墨符号，加以运转变通，于规则与不规则、有法与无法间，随意生发，变幻莫测。

在许多人眼中，周文清的作品“唯观神采，不见字形”。先驱者的探索终将得到历史的评价，周文清自许的评价是：一个传统书法的传承者和颠覆者，中国现代艺术理论勇敢的实践者和孤独的先行者。

艺术互通

寻找自身艺术面貌

“一切创作的根本是生活中所得来的。事物总是随着时间改变，唯一不变的是生活。”周文清说，“虽然我没有去实地写生，但是一花一草、一山一河的模样早就印在我脑海里了。”对于艺术的理解，周文清有着自己的看法，他认为无论是中西结合还是遵循传统，都是需要拥有创意并且有各自面貌的，从而运用书画构图、颜色的对比中和来达到画面的和谐、表达抒发自己各种各样的情感。

他说自己的创作没有一个固定的时间，“有时候想法来了，我就画下来、写下来，用自己的符号来表达、抒发自己的感情。”他的笔下，常常有三种美：灵动酣畅的线条美、刚直不阿的力量美、清新脱俗的静态美。由他诠释出来的感染效果，不仅有着强烈的视觉冲击，更有着与作品本身的心灵的碰撞交流。

用一颗虚怀若谷之心待人，愿意接受别人的批评和指正，谦虚坦然一直是周文清的人生态度，他说自己不是专业出身，“练帖时我的方法或许和以此为专业的人不同，循规蹈矩、遵循传统的方式方法并不是不可动摇和改变的。”他说，“艺术是相通的，不管好或是差，都要代表我个人的艺术面貌，对自己有交代。”基于此，他一直在追求自己想做的，仍在探讨和摸索之中前行。