乐章三　 民乐合作

    交流样本，艺术基金与人才培养共荣

    此次巡演，最让各民乐团团长欣慰的潜台词是：精诚合作，共同提升。特别是首次跨省多项同获国家艺术基金的作品、国内多个一流民族乐团的强强联合，首创“1+1”的同台演出模式，以强大的阵容诠释精品力作，开启了一个全新的强强合作交流演出实践样本。特别是对于省级民族乐团的携手，各方民乐人正在通过合作产生的叠加效应，助推相对步履维艰的民乐事业的发展。

    以浙江民族乐团为例，从当初的民乐演奏小组，到歌舞团小乐队，再到2010年真正成形的民族管弦乐团，逐步发展成为一支拥有完整建制的80多人的演出规模，这样的速度和实力相对于许多只有四五十人编制的省级民乐团来说，已经算是佼佼者了。此外，浙江省委、省政府每年拨付民乐团300万元的业务专项扶持资金。但在团长夏扬看来，从艺术上讲，80人以下的乐团人员编制规模仍与大型作品的完美呈现有差距。

    对此，几家乐团都有着相似的看法：大型的民族管弦乐演出必须要有一定的规模，少了则无法表达出作品应有的内涵，而这又反作用于作曲家的创作，导致原创、新创作品少。

    比如，对于《富春山居图随想》和《丝路长安》这类的大型民族管弦乐作品来讲，单独的一个乐团，往往是演奏编制不够的，因为演奏家的不足，音乐整体上的呈现是欠缺的，因此在各乐团演奏员编制不足的现实境况下，需要更多的乐团联合起来。共同去完成一部部优秀的大型民族管弦乐作品。在一场演出里，采两家之长，不但作品诠释更有震撼力，观众得实惠，中国民乐得到更好的传播，也是经济上的节约化。“这实际上是一分钱办两分钱的事。”夏扬表示，此行我们来西安、太原演出，与明年他们到浙江的演出相结合，互相借助对方的地利、场地优势，既节约成本，又使合作持续、深入化，更好地携手民乐发展，因为优秀的音乐作品不是某一地域的，而是整个中国的，乃至世界的。

    在观众掌声雷动的热情中，可以看出这次合作所带来的意义值得思考：首先，这是浙江、陕西、山西同获国家艺术基金作品的同台合作，它开启了一种全新的合作交流形式。

    “合作是一个国际流行语言，对于推动民族音乐的发展具有切实意义。”在王保俊眼中，江南的音乐犹如甘泉、潺潺流水；北方的音乐犹如金戈铁马，战鼓擂动，两边的差异性越大，互补性越强，合作的空间越大，方能在中国民乐事业的发展上发挥更大的作用。

    作品，无疑是一个乐团的立团之本。此次，浙江、陕西、山西民族乐团的《富春山居图随想》《丝路长安》《山西印象》3台入选国家艺术基金资助项目的大型民族管弦乐作品，都是特色鲜明、地域风情浓厚的代表性作品。令席强没有料到的是：比如浙江民族乐团与中央民族乐团此次在国家大剧院首次同台演出的8首作品中，有民族管弦乐《如意》、笛子与乐队《梦家园》、民族管弦乐《古镇深院》、民族室内乐《灵映妈祖》和民族管弦乐《海纳百川》，有浙江民族乐团的代表作《富春山居图随想》中的第三乐章《听风醉月》和第四乐章《秋山闻道》，以及中央民族乐团驻团作曲家姜莹创编的双琵琶协奏曲《楚汉之战》古曲和中阮、唢呐与乐队《信天游随想》。其中，既有北京著名音乐人陈思昂、王次恒、王丹红、赵东升的作品，又有浙江本土作曲家翁持更、王天明的作品。如此丰富和高难度的作品，就充分展现了浙江民族乐团的整体实力。同时，也只有创作出这些即有可听性，又有群众性的好作品，才能融入人民群众的生活。相信以这样一个核心价值观为主导思想，民族音乐才能传得更远。

    国家艺术基金旨在繁荣艺术创作，培养艺术人才，打造和推广精品力作，推进艺术事业健康发展。而浙江民族乐团此次巡演的宗旨，就是希望可以通过《富春山居图随想》这部作品，让全国乃至全世界的民众可以感受到这来自吴越之地的奇山秀水；也期望可以通过与国内一流乐团的交流与合作，更深地挖掘作品的内涵，更好地去诠释修改提高以后的作品，让《富春山居图随想》真正成为一部传世佳作。