雕塑作品

最好地体现了达利的超现实主义

萨尔瓦多·达利可以说是跨界高手，在绘画、雕塑、电影、招贴画、芭蕾舞剧本，各个领域的杰出实践者。叶玉说，达利的雕塑作品是他超现实主义艺术在三维空间中的最好体现，他的作品的特色之一是将现实世界中的实体任意地扭曲与变形处理。

大家最熟悉的莫过于软体时钟的形象符号，1932年，达利在美国纽约展出画作《永恒的时间》以及雕塑《时间的侧影》，立即引起人们的兴趣。它们或多或少体现了达利对于时间的敏感性，时间——钟表则是这种压迫形象的体现，因为达利曾自述道：“机械用品成了我的最大敌人，例如手表，它们只能是柔软的，或者根本不能有！”

叶玉说，这次国博展示的几件达利雕塑，还是比较有特色的作品，秉承了他的超现实主义艺术观念。比如《微笑的马首》，马是达利的著名形象之一，以时间为胄，背负重任的马，是压抑的、慢慢行走的世界的代表。达利通过直白、热情将骏马形象加以夸张变形具有动感，大张的嘴，高昂的情绪也移情到此。

达利总是把一些看上去根本不合时宜的东西组合在一起，加入超现实的意味。这次展品中的《窗畔的加拉》就是达利常用的表现形象。在他眼中，女人和马是母性的河中怪物，燃烧的长颈鹿是表现男性内心世界的怪物，猫与天使是异性爱的怪物。

观看达利的作品，无论是雕塑还是绘画，你可能会怀疑这是他沉迷于精神药物后的结果。然而，达利自己曾对此做过说明：“我不滥用药物，我就是药物（I don't do drugs. I am drugs）。”那么，他的灵感来源于哪里呢？叶玉说，达利自有诀窍让他保持创造力。比如他会坐在椅子上，将调羹举过盘子打盹。当他睡着，调羹掉到盘子上，发出的声响足以唤醒达利，他会及时将自己梦到的超现实图景草草记录下来。

其他时候，达利会保持倒立直到快晕过去，这让他保持了一种半清醒状态。达利最著名的办法叫做“偏执狂批判法”，他在《自传》里提到，从1933年开始完整地使用这个概念术语，按照他的说法，这是一种自发的非理性的认识方法，是以对精神错乱现象的解释——批评为基础，从梦想、记忆、心理分析中创作出梦想的现实；“达利的世界”追求潜意识心灵中所产生的意向，用精妙的写实、大胆丰富的想象把梦境的主观世界表现为客观的物象。

【多知道一点】

爱妻子胜于 爱父母、毕加索和金钱

达利不是成了艺术家才变得怪怪的，而是从小就怪。他小时候就有无理由袭击别人的怪癖，有一次竟把同伴从5米高的桥上推下去。他说过很多犀利言论，比如“6岁想当厨师，7岁想当拿破仑”，“超现实主义就是我”，“我与疯子的惟一不同之处在于我没疯”。他的形象也是怪诞的，两撇标志性的上翘胡子，还有那对瞪得滚圆的眼睛。

不走寻常路的达利，却是个专一好丈夫。爱妻加拉，是他一生唯一爱过的女人。1929年秋，他和爱人加拉曾私奔到利加特港，度过了一段十分艰辛而又充满真爱的时光。之后利加特港成了他作品中的常见题材。

加拉原本是超现实主义派诗人保罗·爱吕雅的妻子，比达利大了9岁。达利的父亲得知儿子和有夫之妇来往和他断绝了父子关系，达利由此失去了经济来源，只能靠卖画和影片合约为生。加拉成了达利不可或缺的感情支柱，也是他不知疲倦的助手和经纪人，更重要的是她常常把趋于冒险、耽于狂妄的达利从荒诞的意境中拉回现实世界中来。因此，人们提到达利，必然提到加拉，仿佛没有加拉，达利就不完整。达利说，他爱加拉胜于爱父母、毕加索和金钱。

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