仿冒品泛滥 都是他自己晚年造成的

达利雕塑展

时间：常年

地点：北京中国国家博物馆

如果你最近去北京中国国家博物馆，记得要到西大厅南侧的公共展示区域看看。在那里，你可以邂逅20世纪西班牙超现实主义大师萨尔瓦多·达利《梦中的女人和两个舞者》(一组三件)、《微笑的马首》《窗畔的加拉》等10件比较难得的雕塑作品。这些好东西，全部来自香港收藏家黄建华的捐赠（这次捐了8件，2013年捐了两件）。而这个常设展，也是国内目前规模最大的达利雕塑展示。

达利的名字，经常会与毕加索、马蒂斯出现在一起，这三人被认为是20世纪最有代表性的艺术家。除了绘画，他们还都很喜欢做雕塑，不过，达利的雕塑市场在今天已经是一潭浑水——自从1989年达利去世后，艺术家晚年受托制作的一系列雕塑在世界范围内不断被浇铸和销售，并饱受未授权版本、所有权纠纷、伪造品的困扰。不过对于这次亮相的这批东西，中国国家博物馆馆长吕章申说，黄建华先生先后捐赠的10件达利雕塑真品，对帮助国人了解西方文化将大有裨益。

了解达利，了解他所代言的超现实主义，我们请到中国美院史论博士叶玉及北京蜂巢当代艺术中心馆长夏季风进行解读。

市场混乱 都是他自己晚年过度授权造成的

除了艺术上的成就，达利获取的显赫声名，与他做秀和自我推销的天分密不可分。他的文章、口才、装扮以及怪诞的行为，有时比他的绘画更引人注目。

叶玉说，在艺术圈，达利以热衷捞金而闻名。达利的许多雕塑作品，主要来自于他画作的改编，大多数都是在他的晚年完成，甚至他都没有参与到它们的创作中。因为很多雕塑第一次完成是在上世纪70年代末80年代初，当时达利的身体已经不太好。1980年以后因为手的颤抖，他不能再作画了。曾经有人提出过，很多情况下达利什么都不做，只是在出版商雇用的其他艺术家创造的雕塑上快速签名。

如今，欧洲大约有10家公司在制作达利雕塑，通过互联网也可以订购到一件达利的仿制品。夏季风介绍说，所有的厂家都表示自己和达利本人或其代理人有合约，被授权生产达利雕塑。这一点对于收藏家来说就比较麻烦，因为要搞清达利和这类产品之间到底有多大联系并不是一件容易的事，我们也并不知晓生产者是否会忠于他们对于“限量”的承诺，毕竟雕塑是可以不断复制翻模的。

上个世纪90年代，达利的作品是作为国际间文化交流目的进入中国人的视线的。夏季风说，那时候为了一睹超现实艺术大师的世界，观众需要排队购票方能如愿。但在今天，达利的作品不只是官方艺术场馆的展品，也已被中国藏家纳为个人藏品。

然而达利的雕塑作品存在一个最大问题，就是市场仿冒品充斥。这件事也让西班牙达利基金会很苦恼，他们始终在利用法律诉讼和道德劝说两种途径减缓非法复制品的蔓延，但收效甚微，而这一切源自艺术家晚年为了维持奢侈生活的过度授权。

夏季风透露，向国家博物馆捐赠达利作品的黄建华，是一位地产大亨，也是资深收藏家。北京东三环内的侨福芳草地大厦是他第一次做商场，他把它打造成了一个美术馆。他对达利的作品很热衷，大概收藏有40余件作品，大部分从西班牙藏家这里买来。不过因为达利仿冒品实在多，许多藏家一般还是会带着作品到达利基金会求证一下。

雕塑作品

最好地体现了达利的超现实主义

萨尔瓦多·达利可以说是跨界高手，在绘画、雕塑、电影、招贴画、芭蕾舞剧本，各个领域的杰出实践者。叶玉说，达利的雕塑作品是他超现实主义艺术在三维空间中的最好体现，他的作品的特色之一是将现实世界中的实体任意地扭曲与变形处理。

大家最熟悉的莫过于软体时钟的形象符号，1932年，达利在美国纽约展出画作《永恒的时间》以及雕塑《时间的侧影》，立即引起人们的兴趣。它们或多或少体现了达利对于时间的敏感性，时间——钟表则是这种压迫形象的体现，因为达利曾自述道：“机械用品成了我的最大敌人，例如手表，它们只能是柔软的，或者根本不能有！”

叶玉说，这次国博展示的几件达利雕塑，还是比较有特色的作品，秉承了他的超现实主义艺术观念。比如《微笑的马首》，马是达利的著名形象之一，以时间为胄，背负重任的马，是压抑的、慢慢行走的世界的代表。达利通过直白、热情将骏马形象加以夸张变形具有动感，大张的嘴，高昂的情绪也移情到此。

达利总是把一些看上去根本不合时宜的东西组合在一起，加入超现实的意味。这次展品中的《窗畔的加拉》就是达利常用的表现形象。在他眼中，女人和马是母性的河中怪物，燃烧的长颈鹿是表现男性内心世界的怪物，猫与天使是异性爱的怪物。

观看达利的作品，无论是雕塑还是绘画，你可能会怀疑这是他沉迷于精神药物后的结果。然而，达利自己曾对此做过说明：“我不滥用药物，我就是药物（I don't do drugs. I am drugs）。”那么，他的灵感来源于哪里呢？叶玉说，达利自有诀窍让他保持创造力。比如他会坐在椅子上，将调羹举过盘子打盹。当他睡着，调羹掉到盘子上，发出的声响足以唤醒达利，他会及时将自己梦到的超现实图景草草记录下来。

其他时候，达利会保持倒立直到快晕过去，这让他保持了一种半清醒状态。达利最著名的办法叫做“偏执狂批判法”，他在《自传》里提到，从1933年开始完整地使用这个概念术语，按照他的说法，这是一种自发的非理性的认识方法，是以对精神错乱现象的解释——批评为基础，从梦想、记忆、心理分析中创作出梦想的现实；“达利的世界”追求潜意识心灵中所产生的意向，用精妙的写实、大胆丰富的想象把梦境的主观世界表现为客观的物象。

【多知道一点】

爱妻子胜于 爱父母、毕加索和金钱

达利不是成了艺术家才变得怪怪的，而是从小就怪。他小时候就有无理由袭击别人的怪癖，有一次竟把同伴从5米高的桥上推下去。他说过很多犀利言论，比如“6岁想当厨师，7岁想当拿破仑”，“超现实主义就是我”，“我与疯子的惟一不同之处在于我没疯”。他的形象也是怪诞的，两撇标志性的上翘胡子，还有那对瞪得滚圆的眼睛。

不走寻常路的达利，却是个专一好丈夫。爱妻加拉，是他一生唯一爱过的女人。1929年秋，他和爱人加拉曾私奔到利加特港，度过了一段十分艰辛而又充满真爱的时光。之后利加特港成了他作品中的常见题材。

加拉原本是超现实主义派诗人保罗·爱吕雅的妻子，比达利大了9岁。达利的父亲得知儿子和有夫之妇来往和他断绝了父子关系，达利由此失去了经济来源，只能靠卖画和影片合约为生。加拉成了达利不可或缺的感情支柱，也是他不知疲倦的助手和经纪人，更重要的是她常常把趋于冒险、耽于狂妄的达利从荒诞的意境中拉回现实世界中来。因此，人们提到达利，必然提到加拉，仿佛没有加拉，达利就不完整。达利说，他爱加拉胜于爱父母、毕加索和金钱。