N对1

在单枪匹马的模仿之后，接下来讲一个抱团模仿的故事：

1863年，拿破仑三世大笔一挥，批准成立被官方艺术所不齿的“落选者沙龙”。这一年的“落选者”中就包括马奈的那幅《草地上的午餐》。至于落选的理由，除了把衣冠楚楚的巴黎男人和两位裸女画在一起（其中一位是马奈从街上领回来给自己长期充当模特的妓女默朗，两位男士分别是马奈的弟弟和雕塑家费尔南），那些鲜艳明亮、对比强烈、近乎平涂的色块也被认为“太缺乏修养”。然而，时间才是最公正的评委，后来人们在追溯现代派绘画的起源时总是以这幅画来作为开端。

仅在大约两年之后，25岁的莫奈刚刚认识了他39岁之前的御用模特，也是他第一任夫人的卡美伊。于是莫奈便邀请卡美伊作为他正在创作的长二十尺的巨型油画《草地上的午餐》中的模特。这幅作品不仅和马奈的画作同名，在人物的安排和画面的构图上也都有马奈的影子，但是莫奈的画面显然要小清新得多，女人们都穿上了当时流行的克里诺林裙，色彩和光线也明亮灿烂。

接下来，临摹专业户毕加索又要登场了。1932年，毕加索写道：“当我看见马奈的《草地上的午餐》时真有相见恨晚的痛苦感觉。”1959年，他移居法国南方的沃维纳格城堡，开始根据此画创作了其艺术生涯中最长的变异风格画作系列，共26幅油画，140多幅素描和不计其数的版画、草图、陶瓷甚至雕刻。

被反复效仿致敬，马奈可不能只是始终笑而不语，至少也应该站出来承认自己也是效仿界的一员。马奈的《草地上的午餐》效仿的是乔尔乔内的《田园合奏》（又名《乡村音乐会》），乔尔乔内的老师是开创威尼斯画派的大佬乔凡尼·贝利尼，贝利尼有两个著名的学生，一个是乔尔乔内，另一个是因为活得久而比前者更有名的提香。大约是师出同门，这幅《田园合奏》也被不少学者认为是提香手笔，还有一种说法是师弟提香和师兄乔尔乔内合作完成了后者人生中的最后一幅杰作。

故事到此还不算完，师兄弟同门不同命，乔尔乔内33岁就死于鼠疫，而以对师兄模仿起家的提香则活到86岁，事业运极佳。乔尔乔内最著名的人物造型应该是《沉睡的维纳斯》，大约28年之后，提香也来了一个造型相似的《乌尔比诺的维纳斯》。不知道西班牙大师戈雅看没看过这两幅画，反正两百多年之后，他的《裸体的玛哈》总是能让人想到这两幅画作。最后又要绕回到马奈了，因为他在画作《奥林比亚》中，又一次摆出了同样的造型。

至于大师模仿大师的心态到底是什么样？不得不提一下，当1947年，终于得以有机会可以把自己的作品和原画一起挂在卢浮宫的时候，毕加索突然紧张起来，一声不响，担心他的作品挂在自己一直敬仰的祖师大作旁边，会显得逊色。但挂出来之后他情绪慢慢高涨，最后趾高气扬地欢呼：“你看，都一样，都一样！”而法国艺术史学者弗朗索瓦·芭布-高尔在《20世纪艺术原来可以这样看》一书中指出，这些模仿是画家对他崇拜的作品的一种自由借鉴，同时也是一种致敬，前辈的画教给后来者另一种看世界的视角。通过自己的画，他们与前辈们展开了对话。

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