中国人讲究饮茶，从最早的粗放式羹饮，慢慢发展到细啜慢品，不同的品饮方式，就对应着不同的茶具。茶杯也是一样，不同的造型、工艺带给人的触感和审美都不相同。

快意空间的“交杯幻盏”——第三届都市陶舍千杯展，正在这个煮水泡一壶岩茶暖身的冬日进行展出。近千只样式、纹饰各异的杯子排列得错落有致，看看能不能为你的茶席添一件心头好。

如果你已经到过展览现场，会发现，大部分的杯子上都有彩绘，有些甚至还画着小故事。相比冰冷的工业流水线，由艺术家纯手工绘制的茶器，始终带着浓浓的人情味。在陶瓷上画画究竟是怎么一回事？我们一直提到的釉上彩，又是一种怎样特别的工艺？

都市陶舍负责人、青年陶艺家孙丽娟介绍，彩绘类陶瓷分很多种，最为常见的是釉上彩绘和釉下彩绘两类。在这次展览中，一半以上都是釉上彩。

釉上彩绘，又称“炉彩”。指用专门的釉上彩颜料（主要包括新彩、古彩、粉彩等），在已经烧制完成的陶瓷器物上进行彩绘，绘制完成后再进行第二次烧制，第二次烧制的温度在750-800℃之间。二次烧制完成后，用手触摸釉上彩绘部分可感觉到画面有明显的凹凸感。

釉下彩绘是在泥坯上进行的，绘制完成后喷透明釉等釉料经高温1320℃一次烧成，绘制画面被釉层覆盖，看上去光亮、平整，手感光滑，具有永不变色褪色、安全卫生的优点，比如青花瓷就是采用这种制作方法。

简单来说，就是凭触觉来区分，有凹凸感是釉上彩，手感光滑为釉下彩。

釉上彩绘瓷的历史，最早出现在北齐武平六年（公元575年）范粹墓，曾出土过一批精美的白彩绿彩器，在许多晋青器上也能看到釉彩点饰。到了唐代就已经有大量以绘制纹饰而著称的釉上彩器出现，越往后，制作工艺水准越高。明代成化帝最喜爱的鸡缸杯，用的是在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”。还有康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩也都属釉上彩的范畴。

至于釉上彩的笔法、用色也是十分讲究。比如陶艺家吴昊纯手工捏制的一只握杯，胖鼓鼓的，杯身上还有几个专门捏出来的“犄角”。几枝金彩桃花图案，有迎春的味道，用纯度较高的金水彩绘，也叫“描金”。无论是视觉上还是触感上都很柔和，且保温性好。

与天价艺术品所不同的是，在这次“千杯展”中，这些由艺术家纯手工制作、彩绘的杯盏，价格适中。最便宜的只需要几十块钱，也有几百、几千元的。展览还有最后两天时间，有兴趣的朋友不妨可以去瞧瞧。

“交杯幻盏”——第三届都市陶舍千杯展

时间：即日至2015年1月11日

（每天9:30-17:00）

地点：快意空间（杭州小河路334号）