商报记者 应丹

良渚文化作为新石器晚期最纯正的中国文化遗产之一被世界瞩目，而依附于良渚文化玉石、陶器上的纹样，更是反映出长三角地区人类历史、宗教信仰和社会审美价值标志性的视觉艺术。如今，挖掘良渚纹样隐藏的内涵，让古朴、稀缺、神秘和高贵的良渚纹样古为今用，是当今设计师的责任和使命。

浙江理工大学艺术与设计学院的汪梅教授，是图案艺术领域的专家，也是纹样研究的权威。她对图案和纹样的探索和积累长达30多年，对良渚纹样也颇有研究，她曾负责设计良渚玉创意园的展厅，受到业内专家和观众的一致认可。

设计让良渚纹样走向生活，走向世界

如今，在“中国传统文化复兴”浪潮推动下，让充满祖先智慧的良渚纹样回归与再生，是设计学领域共同面对的课题。

汪梅凭借多年的纹样设计和环境艺术设计经验，给我们带来非常丰富的案例和想象。她举例道，良渚纹样的应用范畴已经从传统的礼器、饰器和生活用具装饰向当代影视、纺织、服饰、室内、景观、产品等生活领域拓展，例如在室内陈设中将良渚的神人纹、鸟纹、龙纹、宝塔和植物等纹样设计到陶器、餐具、书柜、餐桌、屏风、壁纸、纺织甚至灯具等物件，极大地丰富和美化了空间环境。

而且，良渚纹样还由传统玉石器、陶器和漆器等材质拓展到金属、纸制、塑料、玻璃、织物、树脂纤维等新兴材料，丰富的材料媒介为纹样的设计创造提供更多的可行性。

随着科技的发展，良渚纹样也从二维平面图形更多地向三维立体空间发展。采用3D投影技术、影视播放技术等，让纹样的平面图形语言与立体视觉效果各具特色；而且，通过3D打印技术、印刷技术、数媒影像、数码打印等高科技技术使用，让传统手工技艺与计算机新媒体技术并存。例如丝绸是浙江古老的织物，丝绸数码打印与印染技术让良渚文样获得更好诠释。

良渚纹样不仅对中国的设计学领域发挥着积极作用和现实意义，同时它与苏美尔文化、玛雅文化、奥尔梅克文化等遗址构建世界图形学资源共享的平台，同时充实和推动了当代设计学的文化内涵和民族纹样发展进程。

良渚纹样是中国史前文化纯粹的艺术形式，也是世界通识的艺术语言。良渚纹样对西方设计界而言无疑是最具异国情调、充满历史故事的艺术。

“就像18世纪中后期，法国、英国等国家的艺术家、建筑师和历史学家将中国传统纹样引入欧洲，与希腊、摩尔人和印第安人文化混合，开创了在服饰和室内设计领域世界纹样大融合的‘中国风格’，极大地丰富了当时的洛可可和新古典主义装饰的内涵，产生了著名品牌法国的Toile de Jouy壁纸和英国的Thomas Chippendale的家具。”

汪梅说，良渚纹样是我们的祖先艺术智慧的结晶，它的美在于宗族精神与实用功能并重。设计创新是在保持良渚纹样古朴、神秘和高贵特征的同时，让它从宗教与神权的文化中走向服务当今的生活，让它具有新的社会价值，才是设计者的责任和使命。

良渚纹样是史前纹样装饰的艺术高峰

“由于没有书面记载，对史前纹样的信息仅限于地质学、古生物学、人类学、考古学等领域的遗骸、文物和岩画研究中获得。在仰韶、良渚、马家窑等遗址中出土的陶器和玉石器见证了史前文化的繁荣。”

在谈起良渚纹样时，汪梅忍不住先给我们做一波历史科普。无论是50万年前直立人创造的贝雕艺术，还是中石器时代洞穴壁画、小雕像、石珠等遗存中出现的纹样痕迹，都意味着人的行为、文化和原始技术发展到了一定阶段。而依附在良渚文化玉石、陶器上的纹样，更是反映出长三角地区人类历史、宗教信仰和社会审美价值标志性的视觉艺术。

良渚的玉石器是良渚文化进入文明时代的重要标志。她接着介绍说，良渚玉器包含有璧、琮、钺、璜、冠形器、玉镯、玉珠、玉坠、锥形玉器等种类，由此区分礼器、佩器、工具和生活器皿中不同风格的纹样，特别是大型礼器玉珏的出现揭开了中国礼制社会的序幕。

而这些由玄武岩、岫岩玉等制成的石柱、石塔、玉镯、玉琮等礼祭、用品和饰品，不仅证明了在金属（青铜时代与铁器时代）使用前石器精湛的研磨、钻孔和抛光技术，诞生了充满宗教色彩和权势地位的人面神兽纹、鱼龟纹和螺旋纹等人物、动物、几何复合纹样。原始玉石器上的铭文符号最终导致中国商代殷墟甲骨文字的成熟与发展。

良渚纹样中神秘高贵的神人兽面纹、神鸟纹和云雷纹与玉石器完美结合，通过浮雕、阴线刻纹和镂雕等精湛的雕琢技艺，达到了史前纹样装饰的艺术高峰。