流传六百年的昆曲艺术 如今,正在杭州焕发新的生机。
昆声雅韵,清婉悠扬;古事新说,焕新非遗。
7月的夏夜,位于杭州西湖区的西溪天堂艺术中心内座无虚席。
舞台上,由一级编剧老师余青峰、屈曌洁倾情创作的昆曲新剧《明月几时》好戏上演。
剧场里,年轻观众掌声雷动,让人感受到古老的昆曲艺术正在焕发新的生机。
淡妆浓抹总相宜
刷屏杭州人社交圈的“明月几时”
“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。”用这一名句来形容西溪艺术节参演剧目《明月几时》,十分贴切。
相宜,既是本届艺术节的主题,也是《明月几时》想要传达给观众的一种精神内涵。
西溪艺术节艺术总监、著名编剧余青峰这样诠释:“相,即助也;宜,即适也;相宜,即为合适。“我们每个人要和自己相宜,就像苏东坡一样,要和自己和解。”
“今天的演出比较新颖,‘此心安处是吾乡’很符合现在的年轻人的心态。”谈及观看《明月几时》演出的感受,观众小赵非常兴奋和满足。
“之前在《逆水寒》也听过戏,这一次的票也是游戏免费送的,来之前还担心可能会听不懂,但这出戏改变了我。因为里面融入了很多现代性的元素,舞台美术和灯光太棒了,还有‘吃货在哪里摔倒,就在哪里吃饱’‘波依俺(贬)’这些语言就很容易吸引到年轻人,并且在幽默之余带给我们人生的思考,这就是创新!”
“周末看了西溪艺术节,明月几时太美了 ”,“西溪且留下,羞煞艳西子,明月几时有,把酒问青天,被舞台设计美到震撼”,“苏轼一开口,真的是把人给震住了”……在微博、微信、抖音、快手、小红书等处,古今交融,浓淡相宜的昆曲《明月几时》,一度“刷屏”杭州市民的社交网络圈。
戏剧是一种梦想
它吸引着心中有梦的同道人
这一次
逆水寒与西溪艺术节把它带到年轻观众的身边
在年轻人扎堆西溪艺术节,《明月几时》刷屏社交圈的背后,既是杭州这座城市“淡妆浓抹总相宜”文化包容性、多元性的外在体现,也是当下火热的国风元宇宙概念与传统国粹艺术碰撞交融的一次大胆尝试。
作为世界非物质文化遗产、现存的中国最古老的剧种之一,昆曲传承和延续的关键在于需要不断地突破圈层,去获得新观众、年轻观众的认可。
想要突破圈层,除了在昆曲传统舞台表演的基础上,融入灯光、舞美、音乐等现代化元素,在剧本创作上关注当代人的情感与成长,以此拉近与年轻观众的距离外,也需要与时俱进地借助数字媒介的力量,向戏曲魅力辐射至大众圈层,用年轻人喜闻乐见的方式,去传播昆曲艺术之美。
而这一次,逆水寒与西溪艺术节《明月几何》突破次元壁的联动,既将传统的昆曲艺术从舞台延伸至国风元宇宙,也将年轻观众对昆曲艺术的热爱从虚拟世界带回到了现实剧院。
作为当下古风网游的翘楚,深耕中国传统文化的《逆水寒》一直都致力于搭建游戏内的国风元宇宙,虚实相宜,再现国风盛世。
与跨界联动期间,《逆水寒》跨越了现实与虚拟的界限,将《明月几时》的演出海报置于虚拟场景梨韵阁宣传栏,向数以百万计的玩家传播新剧展演的各项信息。
与此同时,《逆水寒》在游戏内外举行了抽奖送票活动,向玩家免费派送线下演出门票与精美周边,邀请对戏曲文化感兴趣的年轻观众线下观看《明月几时》,沉浸式回到大宋和苏轼来一场突破次元的对话,感悟戏曲艺术的独特之美与思想意蕴。