著名漫画大师方成，昨天早上9:54在北京友谊医院去世，享年100岁。

方成，原名孙顺潮，1918年10月生于北京，祖籍广东中山。

作为中国当代最具代表性的漫画家之一，方成与华君武、丁聪（这两位都已过世）并称为中国“漫画界三老”。而就在两个月前，老人刚刚迎来自己的百岁诞辰。

关于方老，你或许还有点陌生，但你一定见过他针砭市井百态的犀利漫画。

中国美术学院中国画与书法艺术学院副院长韩璐教授说，他小时候住在北京，常常会到报纸杂志摊和书店去，为的就是看方老的漫画作品连载，那时候，不少报纸杂志上都会刊登方老的漫画。“这是位很接地气的漫画大家，会心一笑之余，还能久久回味，他对生活细节有敏锐的洞察力和诙谐的表现力。”

不是科班出身 没有灵感的时候就冲冷水澡

最开始，这位漫画大家并不是专业学画的，而是一枚标准理科男，只不过爱好画画。他就读于武汉大学化学系，大学期间办壁报，画学生运动的宣传画。毕业后，画画依旧只是他的业余爱好，方成到了四川一家化学研究社工作。

1943年，冯玉祥将军到这家化学研究社参观，从小爱好画画的方成手起笔落，为他画了张速写，将军大悦。方成对自己绘画的信心大增。没过多久，因为初恋失败，方成决定辞职去上海“疗伤”，做什么呢？画画！

20世纪40年代的上海，不仅是冒险家的乐园，也是漫画家的摇篮。

丰子恺、张乐平、叶浅予、丁聪等漫画大家都活跃在上海。漫画界的热闹景象还引来了鲁迅叫好，他在《漫谈“漫画”》一文中提到：“漫画的第一件紧要事是诚实，要确切的显示了事件或人物的姿态，也就是精神。”

1946年，初露才华的方成在上海，被聘为《观察》周刊漫画版的主编。1951年任《人民日报》美术编辑，专画国际时事漫画。

编辑部的工作经常是在夜里，方成曾在一次采访中说，每天晚上9点确定选题，到午夜12点交稿制版，留给他的创作时间只有短短3个小时。“如果没有灵感，就冲冷水澡，把灵感激出来。”

代表作《武大郎开店》轰动一时

他办了新中国第一个漫画个展

方成的漫画，经历了几个时期。早期的画风接近西洋，用炭笔，讲究构图、造型和明暗变化。

上世纪40年代后期，他开始用钢笔作画，明暗兼写。之后50年代，用不同的钢笔在道林纸或图画纸上作画，线条流畅自如，富于表现力。到了60年代，方成的创作进入了旺盛时期，几乎天天都能在《人民日报》上看到他的漫画佳作，这也几乎成了当时该报国际版的最大特色。

经历十年“文革”的沉寂之后，方成的创作欲望再次被激发。从1979年到1980年短短两年间，他就画了100多幅漫画，其中，《武大郎开店》是最著名的代表作。曾相继在《工人日报》和《人民日报》发表，获《人民日报》新闻作品优秀奖，这也是漫画作品首次获得该项荣誉。漫画里说道，“我们掌柜的有个脾气，比他高的都不用。”以此来讽刺一些嫉贤妒能的人。

这一年（1980年），《武大郎开店》引起轰动，促成了方成的漫画个展在中国美术馆举办，这也是新中国第一个漫画个展，展出作品主要是独有中国特色的水墨漫画，题材多为中国民间传说和古代文学作品中的人物，如钟馗、济公、鲁智深、布袋和尚等。

他画的一幅漫画《公仆》，画中那位“七品芝麻官”，一边用“肃静”的牌子为自己的坐轿开路，一边闭着眼睛吩咐下属：“不要叫‘老爷’，叫‘公仆’！”尽管画面的场景是古代的，却极有现实的讽刺意义。

幽默归根到底

是对生活的热情

除了画画，方成还要四处讲学，为诸多报刊当顾问。他还曾与相声大师侯宝林合写过相声，也写过电视剧脚本。对哑剧、四川谐剧、中国笑话、外国幽默、讽刺诗等都有过深入的研究。2009年，他荣获中国美术奖“终身成就奖”。

相声大师侯宝林是方成相交多年的老友。有一次，侯宝林跟方成说：“现在很多演员不懂幽默，不会抖包袱。你说，幽默到底是怎么一回事？”

这个问题让晚年的方成开始致力于幽默理论研究。1982年至今，他已出版数十部著作，包括《笑的艺术》《方成谈幽默》《幽默·讽刺·漫画》《滑稽与幽默》等。

方成曾说：幽默归根到底是对生活的热情。在他看来：漫画是一门将幽默语言用画表现出来的艺术。幽默也是漫画艺术的生命。幽默是和谐的、宽松的、平等的和智慧的；幽默也和民族性格有关，是人的一种生活态度。幽默是一种高级文化。幽默可以改善人与人之间、人与社会之间的关系。真正的幽默存在于民间大众。

“艺术常青树”方成的确始终对生活充满热情。他从1986年离休至今，坚持每天早起早睡，天天还是像往常上班一样，除了画漫画，他还写杂文、相声、小品和打油诗等，到了百岁年纪，仍每天还写一幅大字。

如今，这位画了80余年漫画的老人，放下了手中的画笔。愿方老，一路走好。