匠人制壶文人铭刻 融合出雅致文玩

“曼生壶”是紫砂壶中的一个传说，只有重大的拍卖场上才能看到它的身影，成交价总在数百万元以上。“曼生壶”的首创者是陈鸿寿，杭州人，字子恭，号曼生，是清代嘉庆、道光年间的一名县令，也是当时小有名气的篆刻家，当他把篆刻、书法的技艺以及高度提炼的文人哲思搬到紫砂壶上，并传有“曼生十八式”后，遂成为紫砂壶的“高峰”和里程碑式的开创者，得大名。因他每每在紫砂壶上篆刻铭文，总署刻款“曼生”，嵌印“阿曼陀室”。为他制壶的匠人也大致固定，为杨彭年兄妹。双方合制的紫砂壶被称为“曼生壶”，当时即成为紫砂器与文化联姻的范例。从此，匠人与文人的组合断断续续地传承了下去。虽然时有中断，但每一次的结合，都会在后世留下绚烂的一笔。

我们这里讲的也是这样一对珠联璧合的范例，他们的梦想也跟曼生壶相关。

左家奇教授正在刻壶

一个酷爱茶道的篆刻家

起了重现“曼生壶”盛景的念头

左家奇教授，号泉石、61岁。长期从事高校艺术教育，痴于篆刻，热爱茶道，任浙江省金石篆刻专委会常务副会长。早年师从剡溪商敬诚先生、山阴沈定庵先生、杭州刘江、余正先生研习山水花鸟、书法篆刻，尤喜篆隶书体、秦玺、汉印与明清流派印，出版有《篆刻艺术》《篆刻技法》《艺术鉴赏教程》等。近十年仰慕西泠陈曼生，开展文人紫砂铭刻与探索，意在传承西泠曼生壶遗风。

他的工作室里，摆满了他篆刻的各式茶壶、紫砂文房、花器等紫砂器具，其中有不少是他与王伯敏、刘江、孔仲起、钱大礼、关宝琮等书画名家合作的名人紫砂。左教授说：“书画家在壶上留书画，但是再要刻出来就很难了。你要让匠人临刻也可以，但是匠人没有几十年的书画功底，就不能保留原作者的笔意、韵味。失之毫厘，差之千里。”

当左教授开始实践这件事后，才明白为什么自曼生以后，只有为数不多的文人与匠人合作，尤其民国以后至今，几乎难再现“文人紫砂”的巅峰，“因为这实在太难了，在已经成型的紫砂壶上刻字绘画，并不容易。每一刀下去都必须精准无误，且笔力老到，容不得半点差错，每一刀都需要数十年篆刻功力的凝结。”

据介绍，在陈曼生之后，虽然有少量的文人壶出现，但一直到清末，才又有一次颇具新意的传承。当时宁波林家在院内自造窑址，何心舟、王东石等人被林家请去烧制紫砂壶，以有“清代王羲之”之称的宁波书法家梅调鼎为主，林家同时从上海请来书画家胡公寿、任伯年、徐三庚等人合作，底款“浙宁玉成窑造”，这是一个“诗书画印”超一流水平的团队，作品突破壶的范围，以文房雅玩为创作对象，以博古与儒释道为特色，而这也是文人紫砂又一新高峰。但是只持续了一年，共制出300余件作品后，文人紫砂盛景再次中断。现在，这300余件作品，价格最低的也要数十万以上。

左教授觉得，曼生遗风最应该在杭州得到继承。因为历史上文人紫砂所有的高峰，都是在杭州以及杭州周边浙江文人合作下完成的。但是，他虽有几十年的篆刻、书法和绘画功底，但要找一个制壶大作手却很难。因为，十年前紫砂壶的价格已经被炒上去了。高手制壶动辄几万、十几万的价格，如果要经过文人壶书画、篆刻、搬运和再烧制的过程，风险很大。而一般普通的壶，左教授又耻于落刀。

巧合的是十年前，经人介绍，左家奇在宜兴见到了营林法，一个厚道的制壶人。