还有一个问题不容忽视——戏剧的评价体系。在12月8日举行的浙江省文化艺术研究院（所）联席会议暨戏剧理论评论工作推进会上，戏剧理论评论家李尧坤开门见山提出，“为观众写戏，还是为拿奖写戏？”目前有的优秀剧目成为舞台的过客，这不仅偏离了艺术发展的规范，也背离了市场运作的规律，更与观众的审美与需求渐行渐远。

    以此反观建德婺剧团，或多或少也存在这样的问题。近年来，该团每年至少排3部新戏。但是，除了拿奖、收获名声之外，很难投入市场，要想短时间内回本，更加难。

    也有人提出：剧团改制是否“操之过急”？当下，国内的戏剧艺术市场并不成熟，在这个时候把专业剧团推向市场，某种程度下会将文化精品一点点推进博物馆。“直到现在，看戏的主要还是老年人，他们没啥消费能力；年轻一代对戏剧的消费习惯还没有真正形成。”省文化厅有关人士说，我省正大力开展戏曲文化进校园活动，目的之一就是培养具有消费能力的年青一代，让他们愿意花钱买票，欣赏传统艺术。

    对策：市场开拓与政府扶持、社会助力相结合

    提起剧团的困境，洪建波总会下意识地拿省内其他“日子好过”的剧团做比较——他们都是尚未彻底改制的剧团。比如，乐清市给当地越剧团开出的政府购买送戏下乡价格为每场2万元。又比如纯民营起家的台州乱弹剧团，政府各类年扶持高达700万元，发展相当不错。每当听到这些，他的眼里总会流露出些许艳羡。

    改革有进无退。洪建波心里明白，重新退回体制怀抱显然已无可能，但他仍希望能得到政府更多的扶持，“不然，能撑到什么时候，我自己都不知道”。

    省文化厅有关人士说，基层院团是普及传统戏剧文化的真正主力军，“如果再不作出调整，这些基层专业院团还将逐年减少。”

    浙江省文化馆研究馆员、国家一级演员周子清，是看着建德婺剧团成长起来的婺剧专家。对于建德婺剧团当下的困境，他建议，“能不能先想办法配齐建德婺剧团的基础设施？比如给剧团一个真正的舞台，这个舞台不仅满足了演职人员的排练需求，也能让剧团真正进入市场，售票演出。”

    对于困境中的改制剧团，政府再“扶一把、送一程”，或许是当下可以考虑的选择。兰溪市婺剧团也曾因体制机制不活、财政投入不足等多种原因遭遇困境。在2013年年初，兰溪市多位政协委员联名提交提案，呼吁扶持婺剧团，得到市领导的重视。

    今年5月，兰溪市委办公室将一份《关于深化市婺剧团改革的会议纪要》的抄告单下发给相关部门，文件提出：“重振兰溪婺剧，要按照政府扶持与市场开拓相结合、总体稳定与分类实施相结合、保障基本与超收分成相结合的原则，出台系列帮扶政策。”

    “省市政府反复强调要加强对戏剧院团的扶持力度，但有的地方具体落实的时候，又会打折扣。”省文化厅有关人士认为，在戏剧市场没有成熟之前，地方政府对于改制后的戏剧院团，不能简单以市场逻辑来对待，“首先要想明白，我这个地方还要不要这个剧种、要不要这个剧团？当地群众是不是真的需要他们？如果答案是肯定的，那就要好好输血，等剧团有了强大‘体格’之后，再考虑改革、‘做手术’，这样才能让剧团逐渐活起来、传下去、出精品、出名家。”

    “改革不能操之过急。”周子清也认为，“对于有保护需求的非遗文化项目，不能一下子推向市场，政府需要先扶着上路，让剧团有实力勇闯市场后再放手。”

    戏曲的传承，离不开全社会的重视。如绿城在嵊州创办了越剧艺术学校；浙江省新生代企业家联谊会也出资数百万元启动濒危剧种守护行动……

    张莉的研究结论也印证了上述观点，“只有在政府和其他社会资源的资金扶植下，立足打造‘品牌’，打磨精品，以市场需求为导向，整合营销方式，才能实现改制之后的完美过渡，才能走出戏剧的困境与危机。”

    值得庆幸的是，文化主管部门已经看到了问题所在，专业剧团有望得到更多的扶持和帮助。记者了解到，目前，省文化厅正在酝酿出台《浙江省专业剧团建设标准》，其中包含了设备、场地、器材、演员、政府投入等方面，试图通过这份量化的标准，为专业剧团建设改善环境。