《井冈山的斗争》 李震坚 作

《陕北老汉》（素描） 李震坚 作

《雪莲》 李震坚 作

    北京，天空一片蔚蓝。由浙江省文化厅、中国美术学院主办，浙江美术馆和中国美院中国画与书法艺术学院承办的“李震坚艺术展”，4月17日至26日在中国美术馆展出。整整3个展厅，展出了“浙派人物画”代表人物李震坚的人物画主题创作、水墨人体、山水花鸟和素描速写作品近200件。这些作品集中反映了李震坚先生扎根生活、讴歌人民的艺术人生，他高超的艺术才华和无私奉献的精神，深深打动了每一位观众。

    笔墨追随时代

    两天来，中国美术馆内人头攒动，人们通过一幅幅作品深深感受到，以李震坚为代表的浙派人物画，是多种力量的碰撞、激荡和交融——在潘天寿、吴茀之等老先生的指导下，浙派人物画创造出既吸收外来营养，又继承民族传统，糅合山水花鸟技法、保留文人画笔墨情趣的新风格。李震坚因其扎实的中国画功底和对西洋绘画的吸收，成为浙派人物画的开创者之一。

    展厅里，光束下，人们跟随浙江美术馆馆长斯舜威的解读，一条清晰的李震坚艺术之路展现眼前——他的绘画作品大致可分成三类：下乡与课堂写生画、创作、水墨人体，其中下乡写生作品最为精彩。李震坚非常重视生活的感受，除走遍浙江的山山水水，又远赴安徽、江西、福建、内蒙古、甘肃、新疆、云南等地，每到一地都认真写生，留下几十本大大小小的速写本，以炭笔、铅笔、钢笔、圆珠笔、毛笔等各种工具记录了所见所闻。

    素描写生作品《陕北老汉》《雁荡山写生》吸引了人们的目光……李震坚常常告诫学生，作画要爱字当头，爱生活、爱人民、爱艺术；情动于中，情动则辞发，才能创作出好作品来。李震坚的学生、著名画家刘国辉说，老师一生的艺术实践就是身体力行，他对艺术、对生活、对周围的人充满热爱与激情，因此总能敏锐地感受到对象身上潜藏的美，并艺术地将其表现出来。

    中国美术学院教授、著名艺术评论家毛建波回忆道：“1960年，李震坚先生从井冈山革命老区回来，创作了不少作品。其中《井冈山的斗争》从起稿到完成画了好几遍，画中很多人物都由写生而来。”这是一幅大场面、多人物的作品，表现冰天雪地中隐藏在山洞里的游击队员，得到情报准备出击。李震坚虽然没有直接参加过革命战争，但能够准确把握游击队员的形象。李震坚的学生、著名画家吴山明说，《井冈山的斗争》为了表现天寒地冻的环境，画里有很多雪景是用矾水、白粉与水墨交融画成的，现在用矾水、白粉等特殊材料作画不稀奇，当时却是一种探索和尝试。

    《井冈山的斗争》发表后好评如潮，曾在全国各大刊物上发表，参加全国美展，参加欧美、亚、非、拉国际展览……

    用生命画精品

    李震坚先生的长子李邨介绍说，李震坚1922年出生于缙云县河阳村，幼时就表现出一定的美术天赋。1947年秋季，经过努力，李震坚考入杭州国立艺术专科学校（中国美术学院前身）国画系，并得到潘天寿、黄宾虹、莫朴等人的教诲。1950年7月，李震坚毕业留校，兼任绘画系教学辅导工作。此后，李震坚一直任教于这所有“中国画大本营”美誉的著名学府，并成就了绘画事业的高峰。

    在毛建波看来，与浙派其他先行者一样，李震坚先生较早形成了自身的绘画风格，而风格、技法的形成，都是他在扎根生活的探索中总结经验、不断发展进步的结果。

    1954年6月，敦煌艺术考察队的李震坚、周昌谷、方增先、宋忠元等人，在敦煌莫高窟待了3个多月，在几百个洞窟中考察、临摹，悉心领会传统绘画的精华。在敦煌3个多月，李震坚认真参观，记下许多切身感受，又选择优秀洞窟壁画细心临摹，收益良多。1959年，他又带学生到北京故宫博物院临摹历代人物画杰作，饱览《清明上河图》等历代真迹，临摹李唐《采薇图》等作品。