话剧《驚夢》媒体见面会，陈佩斯亮相。 记者 陈中秋 摄

站在江河汇酒店的28楼，陈大愚拿着手机，拍摄楼下的上城区体育中心，“谋划”着要不要等下去打个球。

他的父亲陈佩斯站在窗户边，又开始比较每一次到访杭州的新变化，他指着旁边的建筑工地说，“上次来的时候，好像还是一个坑”。

陈佩斯视线范围内的彭埠大桥（钱江二桥），上个月刚刚通车。2019年年末，同样的位置，陈佩斯还在想的是，“钱塘江上的船又多了”。

在结束了上海的演出之后，昨天下午，陈佩斯就带着《驚夢》剧组的演员刘天池、刘宸、刘勇、郎玲等人奔赴杭州。从今天起至9日，这出酝酿了陈佩斯多年心血的《驚夢》就将登陆杭州大剧院，连演四天。

就在前一晚杭州大剧院的笑果脱口秀上，有演员就表示自己演完脱口秀，就待在杭州几天，等着8日看陈佩斯的这部戏。

而不少杭州观众为了看这部戏，也经历不少波折——这些观众去年演出时没买到杭州场的票，于是改买绍兴场，结果因为当时上虞暴发疫情，绍兴场也最终取消了。

这两年的巡演，与《驚夢》里颠簸的昆曲班子可以说是互为对照。

“我们的观众也跟着这部戏一起颠簸，一会能聚，一会要取消。很多观众票买了退，退了买，我们跟着观众一起高兴，一起失落，这是很特别的经历。”

刚刚结束的上海场演出，也是二巡，但是在台上的陈佩斯明显感觉到观众变了。“上半场观众变得很深沉，不是那么容易笑了，我们都很紧张。还好到了下半场，大家还是被感染了，到了结尾的欢呼声，我们才算安心。”

作为“戏台三部曲”的第二部，《驚夢》在方寸的舞台间，以一个戏台班子荒诞不经的遭遇，描绘出那个风雨飘摇的大时代底色。

剧本扎实，技巧圆融，表演上乘，以小见大，功力深厚——从看完首演以来，我就一直很推荐大家去看《驚夢》：这是一部没有短板的大戏。

作为执行导演，陈大愚表示，在经历了第一轮演出之后，“调整的部分有点多，我们属于是边做边学习边进步”。杭州观众即将看到的，会是一个更加紧凑版的《驚夢》。

陈佩斯也表示，这一轮的调整，便是来源于观众的反应：“戏剧的解读在观众，有很多我们觉得特软弱的台词，观众却给出很大的反应，收到的喜剧效果，是出乎意料的。”

陈佩斯对于《驚夢》的定位是“丢弃过去喜剧的方法”而创作的一部戏，“这部戏跟《阳台》《戏台》不一样的是，我们不依赖过去的办法，手段完全变了”。

这种创作的过程，陈佩斯坦言，“获得了更大的喜悦”，因为“我们创造笑声的方式跟别人不一样”。

笑中带泪，边哭边笑，是很多观众第一次看《驚夢》的感受。这其中，围绕着昆曲《牡丹亭》的惊鸿一瞥是这部戏的魅力之一。

一个昆曲班子被迫表演自己不擅长的戏，“生存派”与“艺术坚持派”的圆滑和执拗，而命运的翻云覆雨之手则在无形之中推波助澜。

“结尾的时候，我们站在侧台都会流泪，这部戏像一首不知道唱给谁的挽歌。”在《驚夢》中饰演陈佩斯老婆的刘天池，给到了一个剧组看戏的视角。

刘宸作为京剧演员加入这个“戏班子”，见证了各位演员对这部戏的付出，比如陈大愚的膝盖永远是紫的，“因为他的戏跪的动作特别多”。而最令他感动的是，“不少观众看了《驚夢》之后去看昆曲，作为一个戏曲演员，我特别感谢陈老师、感谢大道文化”。

陈佩斯因为喜欢昆曲，这部戏才有了这个元素，“它太美丽太优雅也太脆弱了，在跟我们当代人渐行渐远的当下，只露出一点光芒，大家也会觉得，太美太好了”。

从2016年首次携《戏台》来杭州演出开始，陈佩斯与都市快报的读者们结下了不解之缘。这次再次见到“老朋友”，陈佩斯欣然给橙友们录制了一段视频，祝大家“心想柿橙，柿柿如意”。