他与黄宾虹也有很深的渊源。

1952 年，吴山明正在杭州二中读初中。一次，他和班上同学在宝石山上搞队日活动，下山时碰到了一位留着长须、头戴圆睡帽、身着长衫、拄着手杖、边走边在一小本子上画画的老者。孩子们好奇地一拥而上，并推着吴山明嚷嚷：“爷爷，这是我们的小画家。”老人开心地笑了，爱抚地摸了一下吴山明的头：“画画好！”

当时，吴山明并不知道这位一见难忘的老人是谁，直到 1955 年考进中央美术学院华东分院附中，看到了黄宾虹的照片，才知悉，这位和蔼可亲的长者，竟然就是寓居杭州的一代大师黄宾虹。

为纪念这段往事，吴山明曾两次画黄宾虹肖像。他以宿墨、积墨画先生肖像，把宿墨艺术效果扩大到人物画中，将其肌理效果极化，使传统人物画的线条增加了趣味和表现力，形成了他以宿墨色痕组合为特色的绘画语言。

几十年的探索，也使吴山明精进不懈，风格幡然而变。在八面来风的东西方文化冲击中，中国画历经低谷后，他的“宿墨法意笔线描”呈现出一派新气象。

宿墨，是留在砚台上的陈墨。重新用水化开后，因为墨性变了，会结成一块块斑。用宿墨作画，从宋代就有，不过只在文字中流传。因为太浓太重，容易落入僵硬，一直鲜有人尝试。

但在吴山明看来，宿墨是很有意思的。他生前曾说：“宿墨的缺点很多，容易有僵、板、死、脏的问题，所以人们不想去碰它。但我使用淡宿墨成熟后，发现它有一种透明感和特殊的肌理，结合自己的用笔方式，一笔下去之后有它的线条美和痕迹美，痕迹美里又带有肌理感，既扎实，又透亮，苍润结合，笔痕重叠，很有古意。”

中国美院美术史论系教授范景中曾说：“在我读书的时候，吴山明先生的作品就是许多青年学子的习画典范。他的作品可以用六个字概括：体正、气长、格清”。

2014年，都市快报记者曾专访吴山明先生，他说，自己的兴趣爱好并不多，“一个人一辈子只要做成一件事就很满意，我，选择了艺术”。

中国美术学院原院长许江曾评断：“吴山明先生是中国浙派人物画的新一代的领军者。”

美术评论家薛永年先生这样评价吴山明的人物画：20世纪中国画最突出的成就在人物，水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅，而出身于“现代浙派”的吴山明又开创了不同师辈的“当代吴家样”，贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动;笔墨像闪烁的黑水晶，单纯璀璨;意境像竟陵派的诗篇，淡远空明。其意象，境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。思考其成功之美和所致之由，显然是饶有兴味的，也会引出宝贵的启示。

吴山明作品 

造化为师

画家八大山人之像

愿先生一路走好。

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