追逐“英雄梦”,把儿歌的选择权交给孩子
在青少年阶段,人开始建立自我身份,渴望集体的认同,用语言来表明身份是获得身份认同最简单的方式,《孤勇者》的歌词在某种程度上唤醒了孩子们的“英雄梦”,和孩子们产生了共鸣。
《孤勇者》的歌词讲述的是关于勇气与努力的故事。“不必隐藏直接的伤口,即便孤独和满身污泥,但也会带着最卑微的梦去战斗”,歌曲用寥寥数语塑造了一位不向困难低头、坚决与绝望对峙的英雄。“去吗,配吗”“战吗,战啊”等歌词在简单中还带着一些情绪激励,充满了冒险精神,孩子们心中的热血被鼓动、被传递,他们卖力的歌唱表演中也是在表达着自己理解出来的故事,关于战斗、勇气、不畏困难。这样一首符合儿童心理状态的歌曲,自然受到他们的喜爱和追捧。
歌词中讲述的冒险故事对儿童有着巨大的吸引力,符合他们这个年龄段想象力天马行空的特征。孩子们可以将自己代入到歌曲所营造的冒险环境中,在唱着《孤勇者》的同时,用肢体动作将自己心中所想表现出来。靠着一首《孤勇者》,孩子们在合唱中感受到自己成为群体中的一员,被所有会唱这首歌的人接纳,这份社交属性或许也是《孤勇者》爆火的原因之一吧。
这种积极向上的心态正是现实生活中迎接挑战所需要的。网络上许多人物宣传或者讲述奋斗故事的视频中,都会使用《孤勇者》作为背景音乐,例如奋不顾身逆行扑火的消防员,时刻处在危险中的“无名英雄”缉毒警察等。对于孩子们来说,他们的故事是具有很强的感染力和教育意义的,是孩子们心里的光。
回顾那些经久不衰的儿童歌曲,都属于内容主题积极,具有传播推广价值,家长能从歌词文本中读到教育意义,儿童也能喜欢上歌曲中的故事。类比之下,围绕英雄成长故事创作出来的《孤勇者》,它的歌词文本便恰好有了“儿童化”的基础。
也有人认为,《孤勇者》在儿童群体中的流行,是因为“中二”之魂烧到了人类幼崽的身上,因为前不久他们疯狂追捧的《逆战》,同样让大人摸不着头脑。
其实“让我们荡起双桨”也好,“爱你孤身走暗巷”也好,音乐审美本来就是个人的,只要是健康向上、正面导向的歌曲,“中不中二”都不重要,小孩们喜欢选择哪一首作为儿歌,都问题不大,选择权应该交还到孩子们手上,让他们自己选择时代的印迹。