一场亚运会，让“人间天堂”杭州再次让人向往。随之“火出圈”的还有开幕式上的越剧演出，儒雅优美的扮相和戏服，明丽悦耳的唱腔，唤醒了几代人的回忆，也吸引了一众年轻人。

小时候，母亲一边做手工活，一边哼唱戏曲，一会儿唱黄梅戏，一会儿唱越剧。那个年代文化娱乐较为匮乏，母亲会从收音机里听些经典的曲目，边听边学，自己在哼唱之余，也会跟我讲这些戏里的故事。《女驸马》《天仙配》《梁山伯与祝英台》《五女拜寿》等等，在我还未曾了解戏曲是什么，就已经熟悉了这些剧目的剧情。

今年国庆假期，我沉下心来，找到了几部完整的越剧全本戏，一部接一部地听，曾为母亲带去很多快乐的越剧，真有魅力。在《梁山伯与祝英台》的演出现场，看到满场青春俊俏的观众，有那么一瞬间，将我的记忆拉回到《牡丹亭》（青春版）的演出现场。那是2004年，这版《牡丹亭》由著名作家白先勇任总制片人和艺术总监，昆曲表演艺术家汪世瑜为指导，一经搬上舞台，就赢得了广泛好评，古老的昆曲艺术也因此被青春附体，容光焕发。

最近在杭州蝴蝶剧场上演的环境式越剧《新龙门客栈》，让在场的观众无一不沉浸融入于剧情演绎中，每个人都能够切身感受到小小客栈内的“八方风雨”。听说，目前杭州蝴蝶剧场的《新龙门客栈》越剧演出门票，一开售即售罄，一票难求。这不仅是浙江小百花越剧院的幸运，更是整个越剧乃至中国传统戏曲的成功和幸运。创新也是一种传承，改革之路，让越剧艺术走在了越来越宽广的大道上。

“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”经过这一轮越剧补课，听多了看多了，耳朵说：会了会了；眼睛说：简单简单；一张嘴一迈步，却都不是那个腔调。台上演员们光鲜亮丽，台下却是数十年如一日地挥汗如雨，手眼身法步，十年磨一剑，所谓“伏久者，飞必高”。作为观众，我们欣赏越剧之美，也要向为之付出满腔热爱和艰辛努力的演员们致敬。