青绿山水画衰落了？

作为一种源于中国画传统又立足于当代社会现实环境的语言与审美样式，当代人应该怎么看“青绿”，与水墨相比，它是衰落了吗？中国艺术研究院中国画院副院长许俊认为，青绿山水画的衰落不是孤立的现象，这是它置于整个中国画发展大的氛围中的现象。从历代流传下来的青绿山水作品看，青绿山水画也不是销声匿迹了，青绿山水与水墨山水一样在自己的领域里发展并呈现出了各自多样的风格。“我们是否可以跳出文人画士案头绘画的范畴去审视中国绘画发展的全貌，比如纵观一下传统壁画的发展，甘肃的敦煌莫高窟、山西的永乐宫、北京的法海寺、河北的曲阳庙等壁画，就可以发现它不但造就了笔墨的艺术形式和审美的超前意识，也创造了色彩造型的高妙法理，其超前意识也是不小于笔墨之功的。”

获奖带不来书法经典

在书法的大众化潮流中，将获奖确定为人生目标是可以理解的，出人头地和物质需求属于人的本能欲望。艺术批评家薛元明近日在《中国文化报》发文说，获奖非“王道”，书法是一种非常内化的艺术形式，非常个性化，好与坏之间是可以比较的，但好与好之间是无法分出高下，也不需要分出高下的。笔墨技法过关了，性情各异，风格不同，最终比的就是修养。经典是不能在获奖的欲望刺激下出现的，获奖的道路也不通往经典。对照先贤，从未有过为获奖而写的经典。因为现实中存在各种在所难免的人情利害关系，不必过度苛责买奖而后进行自我标榜的人；也不必看到别人获奖了，就改变自己的初衷。每个人都有自己不同的生存方式，最终的结果，留待时间来检验。书法真正的价值在于“自赋价值”而不是“他赋价值”，是写得好而不是评得好。即使有评奖和获奖，也须因时而化。对于书法的兴趣和执著，是永远不变的，才是最重要的。书法史只记录经典作品，不记录任何奖项。