杭州五洲文化有个书画展，画的都是西湖新老十景

    昨天，“董也山&宋柏松西湖二十景书画展”在杭州南山路的五洲文化中心开幕，同名画集也由中国美术学院出版社正式出版发行。中国美术家协会主席、著名画家刘大为先生专门题写了展名，展览将持续到9月上旬结束。

    两个画家风格迥异，一个写实主义，一个浪漫主义。他们本身也是老杭州，用他们自己的话说，那是“西湖水里泡大的”。正因为熟悉，所以在画里，都是记忆里最美的瞬间。有的甚至是想象中的场景，现实里是看不到的。

    展馆就在柳浪闻莺对面，大家不妨去看看，画成国画的西湖新老十景，和真西湖有没有不一样？如果你看完展览留个言，写下“心中最美的西湖景”，那么就有机会在展览结束后，获得主办方提供的精美礼品一份哟！

    董也山（左）、宋柏松（右）在画展现场。

    西湖十景

    不那么好画

    西湖新老十景，杭州人都是如数家珍的。不过，真要画还是挺难的。

    传统的中国山水画家们更喜欢的，是能够画出叠累层积效果的题材，诸如明代沈周的《庐山高》。而西湖周边没有崇山峻岭，西湖景象几乎都是横向铺开的，气势就出不来。

    这话有点道理，却也忽视了西湖题材的另一面优势，就是西湖诸景都是大景套小景，小景套“盆景”的。数不清的楼台亭阁点缀于柳风桂雨之间，各种树木、四季花卉，都簇拥着西湖，烘托着西湖。

    更何况，四季变幻，天光水色，也大可造就西湖无穷的景象。

    西湖山水或许成全不了气势恢宏的画作，却时时处处弥漫着清新、优雅的气息。作家李杭育认为，这是更具现代性的审美诉求。

    总之，西湖入画，“浓妆淡抹总相宜”。

    但是，最难的，就是如何突破前人，画出新意？

    写实的宋柏松：

    我是西湖水泡大的画家

    这次展览的两个画家有一个优势：都是西湖边长大的老杭州。

    宋柏松先生是杭州江南画院院长，董也山先生是浙江西湖画院院长，两位都是当今中国山水画坛笔墨独特又极具个人风格的画家，都以画烟雨江南、诗意山水享誉画坛，作品曾为联合国、世界银行等机构收藏，并在欧美多次展出，被誉为中国山水之“圣手”。

    陆俨少大师在1988年中秋节细细观摩了宋柏松的山水新作后评价说，“布局大胆成气象，笔墨灵动有气韵，宋元笔墨米家山，明清八大石涛新，遍访名师求索路，山水笔墨开新路，柏松自有神来笔，江南山水意韵奇！”

    宋柏松坦言：“我是西湖水泡大的。”是真的泡大的，因为在上世纪六七十年代，西湖里还是允许人们游泳的。

    “我小时候，经常从断桥那里下水，一直游到湖心亭。水性好到可以躺在西湖里看天上的星星。那时候，西湖里还能摸螺蛳、钓虾。”看遍了春夏秋冬，阴晴雨雪的西湖，所以西湖风光最美的瞬间都在宋柏松的记忆里。

    宋柏松的画都是写实主义，一看就知是什么景。阮公墩上的雾气，雷峰塔上被晚霞染红的云，虎跑泉水上如梦如幻的水汽，这都不是随便经过西湖就能逮到的。

    浪漫的董也山：

    西湖十景本身就是山水画

    宋柏松是写实主义，董也山就是写意的浪漫主义。

    早在1884年，李可染在北京偶然看到董也山的山水画新作《雨后》、《袅袅炊烟竹径深》就盛赞说：“董也山用水透纸而不渗，笔墨传统老辣又赋新意，色彩运用大胆，把西洋印象派的色彩搬到中国山水画上来独具匠心，使其山水画空濛灵动、诗境逸远有‘真水无香’之境界。”

    在董也山看来，西湖就是被中国山水画画出来的。“西湖十景的名字本来就不是实景，更像诗歌。”

    中国画可以随心所欲地透视，画家对自己不想画的东西可以视而不见。董也山的《双峰插云》正是如此，云层像仙气一样飘在两座山峰之间，其余都留白了。

    再比如，“断桥残雪”。画家的笔法，还真画出了“断”桥，一棵老树斜插过来，遮住了断的地方。积雪和温暖的阳光在画面上形成色彩对比，远处是山峦中的保俶塔。就这么几笔，把断桥的神韵都画活了。