台湾Liberté Design Studio在文博会B馆一楼占据了一个不过几平方米的小空间，不过你一眼就会从庞杂的展位中发现它——不锈钢线条勾勒的丹顶鹤原来是伞架，线条沙皮狗是杂志架，两个苹果三个橘子悠闲地躺在“水獭”肚子上——水果架，还有利用线条的视觉效果造出水滴涟漪效果的伞架。设计师施佩君说目前Liberté Design Studio的产品线还不长，因为是一家新公司，但这些设计已经去过了东京设计周和米兰设计周。

    去过几大国际设计周当然不止一家，还有台湾的工艺品牌“Yii”。竹艺、陶艺，结合了国际级设计和顶级手工艺的东方意象总是很容易让人体会到云淡风轻。

    “设计”，也正是这回2015杭州文化产业博览会的一大主题词。更多地强调高层次的设计，混搭风的文博会开始变得越来越有趣。

    博物馆，转身

    博物馆衍生品展位在文博会AB两馆都占据着醒目位置。

    关于博物馆艺术衍生产业的市场有多大，可以举个简单的例子——大英博物馆，艺术衍生品的年营收折合人民币大约12.7亿。法国卢浮宫，衍生品商店索性被搬到了博物馆外的广场一侧。成功案例当然还有台北故宫博物院——今年上半年，衍生品销售折合人民币已高达1.38亿元，超过去年的总销售额。奋起直追的还有北京故宫博物院，据介绍已经有8600个研发产品。

    所以一场三十多家博物馆参加的研讨会随之进行，主题就是关于博物馆艺术衍生产品开发。

    除了常规的丝巾明信片杯盘冰箱贴胶带等“小玩意儿”，巧妙的人俑形的折叠伞、有几年历史的“故宫日历”让人眼前一亮。但相对博物馆庞大的资源，开发的程度还是单薄。把设计交给设计人，专业的人做专业的事，也许是更好未来？

    本土设计不输大牌

    博物院的研讨会题目是“文化传承与创新”。这个放之四海皆准的题目，被杭州的本地设计师表达得很清晰。

    距离Liberté Design Studio不远，杭州手作皮具SOFTHARD展位一角，身高不过四五厘米的麋鹿一家并不会被忽略。手作皮具今天已经不新鲜，新鲜的是设计感和上手不输大牌的质感。在柏林的面包与黄油展上，德国人对它们颇有兴趣，除了设计，爱死磕的德国人对产品细节看来是满意的。设计师李毅拿起一个小包，形状大小是一块不折不扣的黑色鹅卵石，“测试了半年，每天开合，就是要测试连接面是否够牢固。” 旧包比新包多了一层如同包浆的光泽，让人想起乔布斯说的，每一道划痕都是个性。

    另一个扎堆于众多茶具展位中的本地设计“器而不舍”，则把老器和手工锻打的新器、鹅卵石和紫铜无痕地结合在一起。多年后依旧不舍，也许是产品设计的很高境界。