中华老字号“朱府铜艺”，开创自清同治年间，至今已是五代相传。朱氏家族，作为传承国家级非物质文化遗产的一个手工艺家族，经时代考验，历久弥新。第五代传承人朱军岷继承祖业，师从其父中国工艺美术大师朱炳仁。

在执掌金星铜集团25年期间，朱军岷实现企业的转型升级，成为杭州十大新锐企业青年领军人物。

2007年，朱军岷和父亲朱炳仁一起建立了中国第一的“江南铜屋”，并先后有“熔铜禅画”和“朱炳仁·铜”品牌的问世，2012年开始在北京、上海、广州等地的大型购物中心开了30多个铜专柜，2014年又设立故宫博物院乾隆花园文创艺术馆，铜塑品牌得以重生。

现在，朱军岷手里有两个品牌，“朱府铜艺”和“朱炳仁·铜”，一个是历经140年风雨、五代传承、三代复兴的中华老字号，一个是创立十年的志在让中国传统铜艺回归平常百姓生活的铜艺品牌。他说：“我不是什么第二代，我是铜五代，其实还蛮自豪的，一般人做不到。”

在即将启幕的2018中国（杭州）工艺美术新文创大展中，朱军岷将带来一场个人作品展。主要展示作品是28件珐琅花卉，包含16件郎世宁花鸟题材作品与12件梵高花卉题材作品，通过朱军岷之手，用全新的“琅彩铜”工艺，将两种截然不同的绘画风格以独具中国特色的铜艺进行展示。

在艺术的道路上，朱军岷一直和父亲朱炳仁共同探讨。今年的“琅彩铜”工艺，是父子俩的一种全新创造。朱军岷介绍，“琅彩铜”是一种矿物釉料，辅之石青、石绿、赭石等，经过高温烧制，即发生质的变化，颜色斑斓，质感莹润光泽。从创作手法来说，传统的珐琅都是先画再烧，但这在铜板上不能实现，矿物釉和铜因为熔度的不同，无法很好地结合。

朱氏父子经长达数年深究后，冷却、加热不断交替，创造出“琅彩铜画”这一全新的工艺技法。

选择梵高和郎世宁，朱军岷有自己的想法：“他们同样是西方绘画艺术家，却因不同经历和社会环境，创造出两种截然不同的艺术风格。”朱军岷说，“如果说郎世宁的作品是入乡随俗，中国最后封建社会的产物；那梵高则远超时代，始终沉浸在自己的世界里，这两位大师，这次由一名中国工匠，用中国工艺，在2018年做了一次穿越和对话。”