“圣湖沾溉——湖上逸风书画展”开幕

6月9日，“圣湖沾溉——湖上逸风书画展”在西湖美术馆开幕。参展作者是：朱晨、林海钟、黄松清、吴敢、李向阳、季惟斋、吴涧风。

这个书画展，没有四五尺高的大画，没有五六米长的手卷，没有五色炫耀的颜料渲染，也没有真草隶篆诸体俱全。相反的，这些作品中的书法往往粗头乱服，点画狼藉；这些国画则逸笔草草，不加修饰。再看作者的身份，除了画家以外，还有雕塑家、学者、教师……总而言之，这是一个“非主流”的书画展。想宏观地了解一个展览，不妨读其前言序词，然而这个书画展的前言，似乎无意被你一览无余，稍微摘录几句如下：“书画者，笔墨也，气之道也。夫气，拟议恐乖，望之即得，何其易哉，亦何其难哉……”撰文者是参展书家之一，展览的学术主持季惟斋，颇有几分不足为外人道的文人气。

不过，要是细观展览，却会发现展览的内容十分丰富，有山水，有花鸟，有人物；有细笔白描，也有阔笔涂抹；有法帖临摹，有放笔一戏。细读前言，我们也可以从中得到读懂展览的法门。“卧霞散人，今之李龙眠。其绘事天真和祥，玄逸绝俗，今之观者，一见即知其在畦钉之外，独任性灵。观岂之之游艺者，即知彼敛情约性，内凝外润，雅人具深致。观朱氏，即知其忠厚刚健，契入圆浑，诚正人而应物无违者。而松清笃情于古，笔墨萧散，一见即谙其甚具山泽之气，以幽微胜也。向阳放笔烂漫，质气朴直，即知其禀性疏野，而别有怀抱。当其情深，触物皆隽。而涧风运笔古峭，挥洒自若，所作罗汉达摩，憨怒兼态，即其人本色所在。……予本无意于书，兴至而挥，今附骥而已，无足观。虽然，睹之者当知其磊落人，自悦其道，好之不如乐之者耳。”

“卧霞散人”是中国美术学院国画系教授林海钟，他素来主张国画当以笔墨为根本，并以书法入画传承古意，为今人所用，提倡文人画风。季惟斋将他比作兼通书法、诗文的宋代大画家李公麟。吴敢字岂之，他的画作大多竹石、仙鹤、高士为主，真可谓“雅人深致”，朱晨就职于中国美术学院雕塑系，其作品以书法、人物画为主。作为雕塑家的他，对于绘画中人体造型有先天的优势，真所谓“诚正人而应物无违者”。但他的人物画中，却见不到半点西方或者现代艺术的影子，完全是中国传统的线描画风。

黄松清、吴敢、李向阳三人都出身于中国美术学院、中央美术学院等院校，他们的作品却少有学院派的习气。黄松清的山水取法黄宾虹，能得其幽微华滋之趣；李向阳的花鸟小景多阔笔浓墨，兼有八大的野逸冷峻和吴昌硕的奔放恣肆。吴涧风以人物画取胜，多取释道人物、高士仙人入画，用笔质朴，人物形象憨态可掬，充满趣味，雅俗共赏。

而季惟斋本人，虽然志在治学传道，无意于书法，他的书法却兼有颜真卿的雄健和李北海飞动之势。其粗头乱服出，则隐隐有禅宗书法的倒影。

西湖古称“明圣湖”，刘道真《钱塘记》：“明圣湖在县南。父老相传：湖中有金牛，古尝有见其映宝云泉，照耀流精，神化莫测，遂以明圣为名。”富有灵性的明圣湖水浸润着杭州，浸润着七位“七子”。中国传统书画评价体系中，“逸品”占据着特殊而又崇高的地位，观“圣湖沾溉——湖上逸风书画展”，或许能感受到个中气象。