娄亚江、余膑现场联排中

芳草缤纷，人烟向暖。

4月14日，一部由杭话本土团队打造的原创话剧《茵梦山庄》，也在暖暖的春日里进行了第一次联排。

在杭州话剧团的排练厅里，八幕戏，约一个小时四十分钟，记者和一众媒体嘉宾提前观看了这部有悲有喜、有温暖也有微凉的《茵梦山庄》。

联排的舞台非常简单，几张椅子和桌子，一块黑色幕布，自己搭的阶梯，就是全部。完整的是演员们的演出。

在接受记者专访时，导演倪东海将对这部话剧的把握和创作心得侃侃而谈。

演员现场表演中

剧本的闪光点 让倪东海心动加持

谈起这部戏，要从剧本开始，倪导表示，接触到剧本以后，最吸引他的地方在于这本戏比较回归话剧本体。倪导说：“因为话剧本身就是具有批判性，前瞻性，前卫性的，是站在时代先锋的，而这部戏主要就是讲窥探人生，探索人生，尤其还讲到了生命的意义。”

生命的意义是什么？倪导认为，这部戏就为大多数人解答了一个疑惑，那就是生命的意义是否在于成功，而成功的真正含义又是什么。

“这点非常好，其实这部戏的主题就是批判精致的功利主义者，我们每个家庭、每户人家，在教育培养孩子和自我的成长时，都要有大众情怀，不能培养精致的功利主义者，说到底也就是不能自私。这就是这部戏的闪光点，有一定的深度。”

四个月磨剧本 前后十稿 要做一部纯正的话剧

一部拥有扎实功底的剧本，是依靠演员的实力才能够充分展现的。每一个动作，表情，眼神，只有够到位，才能丝丝入扣地表现人物的内心和他们之间的矛盾。导演对这个部分很看重，光剧本就磨了四个月，前后十稿不停研磨。

“在这部剧里，三个演员，三个人物，老中青，父亲、儿子，和女孩，三个人不同的人生观、价值观、世界观、人物的行为、人物的性格、个性，互相碰撞，互相冲击，这都是出于不同的人生态度。”

倪东海对这些呈现都非常看重，“因为这部戏非常符合话剧，正是我们想做的戏——就是要做一部纯正的话剧。”

于是，本地的编剧，本地的剧团，创造出一个本地的好本子，有好的演员去呈现，这就是方向。

演员也正如他期望的那样，日复一日的状态臻于完美。

“六场三主演连拍4遍，声情并茂，声泪涕下，感动，投入，进入，深入！”

左起：娄亚江、滕彦玮、余膑现场联排中

让戏剧照进现实 达到人生思考的寓意

一个临近退休、心处彷徨的院长父亲，一个妻离子散、对父亲心怀怨恨的儿子，一个女孩儿，游离在谎言和真情两者之间。

三个角色 ，牵扯出的血肉，搭建的支离破碎的关系。

让《茵梦山庄》的故事结构逐渐丰满。在三位演员的演绎下，产生了非常奇妙的化学反应。亲情、爱情，面临拷问，也开始聆听心的声音。

编剧、导演、主演及主创人员也遵循着现实主义的创作手法，以生活为根基，紧贴当下，正视现实，剖析人心，引导观众思考积极的人生态度与生命意义。

在导演看来，戏剧，特别是话剧，应该越来越成为杭州市民生活的组成部分，“我们要引导观众文化消费的审美情趣，要看到好的话剧。话剧不但是集体的审美集会，在看戏过程中，不仅仅满足我们的情感安慰和感情满足，而更要达到人生思考的寓意。”

这部戏，则希望在杭州的导演和编剧，杭州话剧团的演员，杭话的道具音响舞美班底的共同努力下，打造一台真正的，本土的，原创的小剧场话剧，让杭州的观众沉浸其中。

正如倪东海所言，戏剧的本质是认识人，认识社会，认识自我。通过观众在剧场看话剧，能够看到生活阳光，丑陋的一面，然后有自己的判断，这样的互动，更能够得到一种灵魂的进化和洗澄。

走进剧场，看戏去，那方舞台上定有我们看得见和看不见的自己。

【演出信息】

杭话原创小剧场话剧《茵梦山庄》

5.4 19:30

5.5 14:30 19:30

杭州大剧院可变剧场

票价：180元