冬日下午，杨公堤味庄别致的湖畔小楼里，一头银发的赵善灿临湖而坐，酒红色西装、粉紫色衬衣、米白色领带及羊绒背心，儒雅之风随湖光山色漫漫荡漾。

    他的身旁，端坐着粉色大衣、绿粉花纹羊绒裙的太太姚柏青，古稀之年，依然优美如画报上的人物。赵太太出身名门，祖父与叔祖父，是晚清民国“湘中五子”中的姚大慈与姚大愿。她自身也是一位才女，毕业于台北师范大学，长期从事美术教育工作，尤精金石篆刻。

    此次同行的，还有他漂亮精干的女儿赵孝萱。这位台湾辅仁大学中国文学研究所的女博士，如今也是艺术投资圈内极为有名的投资收藏顾问。这一次，父亲的展览布置就由她全权负责。

    在赵善灿的艺术人生中，张大千无疑是他心中图腾般的人物，“到现在，我家里还有好多张大千的画本。最早的一本是1966年出版，已经发霉了，但我一直很珍惜。”

    1974年，赵善灿访美，在美国旧金山第一次见到心目中的大师，“张大千过来看我们，我激动得不得了。只是当年，大家的交往都很有分寸，未能留下一张合影。”

    1985年，赵善灿师从张大千弟子、以画梅著称的陶寿伯，正式习画。

    陶寿伯将张大千传予他的摩耶精舍瓷盘，作为衣钵传予赵善灿。同时，他也师从张大千嫡传大弟子孙云生教授，学习泼墨技法。

    泼墨和泼彩是张大千晚年独创的技法，赵善灿继承了技法之精髓，因此也能一眼辨出张大千作品的真假。

    “张大千的泼墨泼彩，墨很浓，如果太薄的就是假的。另外我也看字，字是没办法学的。张大千晚年手抖，写出来的字是老人字，有时候他也加墨，我对他的一笔一划都了如指掌，这都是我的老师教我的。”