——节选自《杨先让：一个人的中国百年美术史》 2016-11-18 为什么要向这个老人致敬？

    在80后还在襁褓的时候，这个老人已经在中央美院创建了“民间美术系”，把民间艺术提升到学院体系中观察、学习、创作……而这一举措在当下的中国都是不太可完成的事情。

    当80后在成长，这个老人已经带队十四次走完了黄河，对黄河流域的民间艺术理出了一条新的脉络——完成了一部被黄永玉和陈丹青称为“被震傻了”的《黄河十四走》。

    在90后刚刚步入这个世界，这个老人在退休后，在海外宣传中国的民间艺术。在观察对比了中西艺术后，他认为中国艺术、中国艺术家应该以我为主。

    今天的年轻人，不管是80后，还是90后，可能不知道这个老人是谁，但是也许听说过他的老师：徐悲鸿、李苦禅、董希文、蒋兆和、吴作人……

    也许听说过的同事和朋友：顾毓琇、周汝昌、黄永玉、侯一民、钱绍武、郭兰英、郭淑珍……

    也许听说过他的学生：徐冰、陈丹青、吕胜中、陈文骥、韩书力……

    这位老人就是杨先让。

    如果记忆是因为遗忘，那么杨先让的伟大便是他让记忆得以再现，让时间在文字中凝固。

    杨先让是徐悲鸿主持国立北平艺专后的第一届学生，那是中央美院最为星光熠熠的时光。众多的艺术大家在美院传道解惑，又有众多才华横溢的学子如饥似渴。岁月缓缓流淌，在一个甲子之后，作为后辈的我们或许已经无法感知当年中央美院的风采，在大众读物之中，也鲜有专门记录那个时代的精彩文字。历史也就这样慢慢地淡忘着属于它的最精彩的章节。也许，这是最无奈的事情。

    在这套《杨先让文集》中，艺术家杨先让展示了其另一个身份：记录者。他用他艺术家的丰富情感记录下了美院及中国现代美术数十年发展中的那些人、那些事。于是，我们看到了郑锦、徐悲鸿、古元、吴作人、力群、李桦、张仃、邹雅、叶浅予、王青芳、李苦禅、黄永玉……一个又一个鲜活的艺术家出现在我们面前。

    书中的这些记录都是杨先让埋藏最深的记忆，也是他内心最深处的纪念。这样的笔墨，这样的回忆，写的是中央美院的人物志，也用这仓皇时代下的悲欣交集的众多人生，勾勒出整个中国现代美术一百年的传承、发展、再传承，以及当代美术的走向。